引领全国夜游出圈！这87个标杆案例正在重新定义"夜生活"
阅读量：7次 发布时间：：2026/1/12
摘要说明
当夜幕降临，城市与自然的边界被光影重新定义，夜游经济正以燎原之势重塑文旅格局。从历史街区的时空穿越到森林秘境的奇幻探险，从都市霓虹的潮流狂欢到科技光影的未来想象，夜游场景的营造已突破传统“灯光亮化”的范畴，进化为文化叙事、生态体验、科技互动与商业消费深度融合的复合型空间。本文精选87个国内外标杆案例，系统解析五大类夜游场景的打造逻辑，为从业者提供可复制的创新范式。
历史文化沉浸场景
让历史文化在夜色中“活”起来
历史文化是打造夜游场景的核心资源宝库。与传统的说教式展示不同，历史文化类夜游场景采用行浸体验、非遗活化、街区焕新等创新方式，让文化遗产“活起来、动起来、火起来”。这类夜游以“时空穿越”为特色亮点，深入挖掘当地的历史故事、传说及民俗文化，借助建筑、光影、演艺的协同配合，运用戏剧化、场景化、体验化的表现手法进行生动再现，为历史注入当代生命力，使游客能够亲身参与其中，成为历史场景的一部分。
历史IP行浸式夜游
在文旅融合的大趋势下，历史IP行浸式夜游作为一种创新且极具吸引力的旅游模式，正逐渐崭露头角。它以知名历史IP为叙事核心，通过场景复原、剧情演绎、互动参与等方式，构建起“人在景中、景在剧里”的沉浸式体验，实现了历史文化的现代表达。
打造手法：打破传统舞台界限，打造一条或多条行浸路线，借助剧情线索、角色互动、情景切换等元素，引导游客自主探索。同时，结合灯光、音效、戏剧表演与数字技术，营造跨越时空的沉浸氛围。通过NPC角色扮演、任务式剧情、道具式参与等形式，让游客深度融入剧情，成为剧情推进的重要组成部分，从而实现“一步一景、一景一剧”的沉浸式体验闭环。
西安大唐不夜城以“盛唐文化”为核心IP，构建起一幅“白天看景、夜间入画”的盛世长卷，堪称中国历史IP夜游的标杆之作。它深度挖掘“开元盛世”“贞观之治”等核心历史节点，打造了一系列主题雕塑群与实景建筑。从巍峨的大雁塔到复刻的唐代坊市，每一处场景都严格遵循史料记载，高度还原盛唐长安城的街巷格局与建筑风貌。
夜幕降临，千万盏宫灯次第亮起，与“雁塔流光”AR秀交相辉映，营造出如梦如幻的氛围。而“不倒翁小姐姐”“悬浮李白”等行为艺术和光影秀，更是将唐代文化符号转化为可体验的互动场景，让游客仿佛穿越回唐朝，亲身感受盛唐的繁华与浪漫。凭借这些独特的体验，大唐不夜城年接待游客超7000万人次，带动西安夜经济进入全国十强。
河北正定荣国府以古典文学巅峰之作《红楼梦》为核心IP，打破传统景区“静态观赏”的模式，通过光影主题场景、微演艺和NPC互动，重现群芳夜宴、宝钗扑蝶、黛玉葬花等经典桥段，打造出“一梦入红楼”沉浸式夜游项目，使这部文学经典成为可触摸、可参与的文化体验。游客可身着汉服，手持“通关诗笺”，化身“红楼中人”，参与对诗、猜谜、制香等任务。这种独特的体验方式，将文学经典转化为生动有趣的互动场景，不仅让游客对《红楼梦》有了更深刻的理解，还带动了周边民宿和夜间消费的增长。
《又见平遥》以晋商票号文化为核心IP，首创“无固定座椅、无明确舞台”的行进式演艺模式，让游客在穿街过巷中亲历晋商的诚信传奇，成为历史IP夜游中“深度沉浸”的代表。演出以真实晋商保票故事为蓝本，打造了票号、染坊、私塾、绣坊、当铺等多个实景主题空间。游客跟随镖师在不同场景间穿梭，参与汇票兑换、票号审判等互动，结合灯光、音效、全息投影等技术，营造出逼真的氛围。同时，融入晋商文化、票号文化、民俗文化等元素，全方位展现平遥的历史底蕴。夜间场次票房占景区演艺总收入的62%，有效带动了古城餐饮和住宿消费，实现了晋商文化传承与文旅产业发展的双赢。
洛阳应天门作为隋唐洛阳城的正南门，被誉为“天子三出阙”，以隋唐文化为核心IP，通过“科技赋能+场景复原+文化互动”的模式，打造了“盛世隋唐”主题夜游项目，成为抖音等新媒体平台的爆款打卡地。应天门本身拥有深厚的历史底蕴，夜游项目在此基础上，将千年宫阙化作立体光影舞台，让隋唐盛景在夜色中震撼重现。游客可身着汉服参与《唐宫乐宴》，体验点茶、簪花等唐代雅集，破解“神都谜案”。该项目精准抓住年轻消费群体的需求，通过汉服巡游、网红打卡点设置等形式，成为小红书、抖音等平台的热门话题，吸引了大量年轻游客前来体验，成为带动洛阳夜间经济发展的“盛世隋唐”消费新地标。
《知音号》以20世纪二三十年代大武汉文化为核心IP，复刻复古蒸汽游轮与汉口老码头，构建起移动剧场。船上98个舱室、码头及趸船均按历史风貌精心布置，从老物件陈列到灯光音效，全方位复现百年前武汉的繁华与风情。登船前，游客便已入戏老码头场景；船上108名演员各有独立故事线，游客可自由穿梭于各个场景，与演员近距离互动、探寻线索。轮船沿长江航行，现代夜景与复古场景形成时空对话，打造出独一无二的“漂移式”体验。该剧累计演出超2000场，荣获多项大奖，成为武汉城市名片，开创了“城市记忆+江河景观”的文旅新模式。
非遗场景再造
突破传统静态展示的局限，把非物质文化遗产从封闭的橱窗中解放出来，巧妙融入鲜活的生活场景。通过可视化、互动化、体验化的精妙设计，非遗实现了从“可看”到“可玩、可感、可带走”的华丽转身，为传统文化的传承与发展注入了新的活力。
打造手法：技艺可视化，将非遗技艺转化为演艺节目（如打铁花、鱼灯舞）；体验场景化，设置非遗手作工坊，让游客参与制作；产品年轻化，开发非遗文创衍生品（如迷你鱼灯、刺绣挂件）；传播社交化，设计适合短视频传播的打卡场景。借助灯光、音效、数字科技与艺术设计，强化非遗表现的视觉冲击力与沉浸感，构建“体验-消费-传播”的非遗活态传承闭环。
以汪满田鱼灯、瞻淇鱼灯等省级非物质文化遗产为核心，深度挖掘徽州“嬉鱼灯”民俗背后的文化内涵。通过鱼灯巡游、小剧场演绎等形式，将传承数百年的祈福仪式转化为一场沉浸式夜游盛宴，传递出“年年有余”“鱼跃龙门”等吉祥寓意。
夜游以徽州府衙为核心实景舞台，串联起古城墙、青石板路、古民居等特色场景。结合三维立体声效与光电科技，打造出美轮美奂的沉浸式光影秀。游客可跟随鱼灯队伍穿梭于古城街巷，仿佛穿越回徽商鼎盛时期，亲身感受“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”的诗意场景，领略徽州文化的独特魅力。
楚雄彝人古镇火塘夜会以彝族传统文化为核心，将火塘这一彝族生活中不可或缺的场景，转化为集中展示彝族非遗的沉浸式体验空间。火塘在彝族文化中具有特殊意义，是家庭聚会、祭祀祈福、传承习俗的重要场所。火塘夜会融合了彝族歌舞、传统饮食、民俗仪式等多项非遗元素，让游客在篝火与欢歌中感受彝族文化的热情与厚重，成为彝族文化的活态展示窗口，为游客带来一场难忘的文化体验。
无锡三国水浒城“汉宋奇妙夜”以宋代“打铁花”这一国家级非遗技艺为核心亮点，将古老的民间绝活打造成震撼人心的夜间演艺，重现“火树银花不夜天”的盛世图景。夜游还聚焦于非遗英歌舞、水上高杆等传统技艺表演，以及汉宋市集、国风演艺等内容。通过这些丰富多样的活动，让非遗技艺在沉浸式体验中实现活态传承，也让三国水浒城的夜间文旅更具文化厚度。融合传统文化与现代创意，为游客呈现了一场精彩绝伦的沉浸式汉宋文化盛宴。
黔东南苗绣夜游以苗绣、银饰锻造两大苗族核心非遗为主题，依托黔东南古苗寨的原生态风貌，打造“技艺展演+沉浸夜游+手作体验”的非遗文旅项目。夜游不仅让苗绣、银饰锻造等非遗技艺走出工坊，走进游客的视野，更让古苗寨的夜间经济焕发出新的活力。实现了非遗传承与乡村文旅的双向赋能，为乡村振兴注入了强大的文化动力。
潮州广济桥夜间文化秀是潮州文旅融合的创新项目，通过灯光秀、非遗展演、文化体验等形式，让游客沉浸式感受潮州传统文化的魅力。“英歌舞”“潮州大锣鼓”等非遗互动展演精彩纷呈，金银錾刻、潮绣、大吴泥塑、剪纸等非遗技艺展示令人目不暇接。游客可近距离观赏非遗传承人的精湛技艺，在灯光秀与真人表演的完美结合中，领略潮汕文化的独特韵味，引得游客“慢品潮州”，细细品味这座城市的深厚底蕴。
历史街区活化
以历史街区的建筑风貌为载体，摒弃大规模拆建，通过“业态植入、氛围营造、活动策划”三维发力，激活老旧街区的夜间活力，最终实现“保护历史文脉”与“赋能现代生活”的动态平衡。
打造手法：通过“微改造、精提升”保留街区风貌，在建筑层面，保留街巷肌理、传统形制与特色构件，不破坏历史风貌的完整性；在业态层面，引入文创小店、特色餐饮、主题民宿、街头演艺等多元形态，既满足游客深度体验需求，又兼顾本地居民的日常消费场景；在氛围层面，采用暖色调灯光勾勒建筑轮廓，以灯笼、光影艺术等元素点缀，避免过度商业化照明对历史氛围的侵蚀；在体验层面，打造集文化感知、休闲娱乐、社交互动于一体的夜生活场景，让历史与现代在此自然交融。
成都宽窄巷子是成都最具代表性的历史文化街区之一，由宽巷子、窄巷子和井巷子三条平行排列的老式街道及四合院落群组成，是清朝遗留的古街道，完美融合了北方胡同与川西民居风格，青砖黛瓦、飞檐翘角，充满历史韵味。夜间活化以“暖黄色灯光+红灯笼”为核心氛围，业态布局上，既有承载老成都记忆的特色餐饮，又有融合现代潮流的文创店铺、手作工坊与茶咖空间，满足年轻群体的消费需求。文化体验层面，川剧变脸、皮影戏等传统演艺散布街巷，茶馆里的坝坝茶与脱口秀、驻唱表演相映成趣，不仅成为游客感受蜀地文化的核心地标，还成为本地居民日常休闲的品质空间。
南大街是平遥古城现存最古老的商业街，全长400余米，完整保留了明清时期的商业建筑风貌，被誉为“中国古代华尔街”的活态样本。街区建筑以青砖灰瓦、木质结构为主，雕花门窗、木质柜台与高悬的店铺匾额原汁原味还原了明清商铺形制。夜幕降临后，沿街灯笼与建筑轮廓灯同步亮起，古建筑的飞檐斗拱在灯光映照下更显立体，漫步其中仿佛穿越回明清时期的繁华商埠。业态上，街区以“传统非遗+特色美食”为核心，文化活动层面，夜间常有古装巡游、民俗表演等节目，灯光秀则以古建筑为幕，将平遥古城的历史变迁投射其上，让宁静的古街在夜间焕发出兼具古韵与活力的独特魅力，成为旅拍爱好者的绝佳取景地。
江西万寿宫历史文化街区以“万寿宫民俗文化”为核心脉络，依托清末赣派民居建筑群打造而成，街区建筑以青灰砖瓦、马头墙、雕花门楣为典型特征，街巷布局遵循“一步一景”的设计理念，错落的院落与蜿蜒的小巷共同构成了富有层次感的空间。
夜间活化聚焦“宋韵沉浸”主题，业态布局围绕“互动体验+网红消费”展开，既有承载赣菜风味的特色餐厅，也有文创集合店、手作工坊等年轻态业态；更注重游客的参与感，大饭店内“王勃”扮相的演员与游客对诗互动，老熹门处的说书人绘声绘色地讲述历史故事，街头艺人的民乐表演与非遗展示轮番上演，让游客从“旁观者”变为“参与者”。这种“建筑氛围+互动体验+网红属性”的组合，使其成为年轻人追捧的文旅地标。
清河坊历史街区坐落于杭州上城区，地处南宋都城临安城遗址核心区域，承载着800余年的城市记忆，是宋代商业文化与建筑艺术的活态博物馆。街区建筑以清末民初风格为主，青石板路面、白墙黛瓦、朱门黑檐，古色古香，承载着历史的沧桑。
夜间活化深度挖掘宋韵文化，以“光影艺术+多元活动”为核心打造沉浸式夜游体验。鼓楼北侧主体建筑面上的灯光秀以宋韵文化为主题，展示杭州多元的文化景象；河坊街区域汲取《千里江山图》的色彩元素，勾勒出建筑群的古典美。业态方面，既有定胜糕、葱包烩等杭州特色小吃，也有宋韵文创、非遗手作等体验店铺，胡庆余堂的古法藕粉、方回春堂的养生茶饮成为游客青睐的伴手礼；文化活动更是丰富多彩，国风巡游、戏剧秀场、街头音乐会定时上演，南宋书房内可品茗读书，朱炳仁铜雕艺术博物馆内能体验非遗拓铜技艺，实现“历史文脉+市井烟火+潮流体验”的多元融合。
赣州郁孤台特色文化街区位于章贡区，是国家4A级景区江南宋城历史文化旅游区的核心组成部分，以宋代文化为灵魂，坐拥古城墙、福寿沟两大“国保”级文物，被誉为“活态宋城博物馆”。街区建筑延续宋代赣派风格，青砖黛瓦与古城墙相互呼应，街巷布局依托宋代城市肌理打造，保留了“穿城而过”的水系与古桥，尽显江南宋城的温婉气质。
夜间活化的核心亮点是“宋代文化+现代科技”的深度融合，通过灯光秀、水幕电影、激光投影秀、数字互动等多种形式，营造出梦幻般的沉浸式体验。夜间业态涵盖特色餐饮、主题民宿、文创店铺等，与各类演艺活动、科技体验形成互补，使街区成为昼夜不息的“不夜城”。
节庆仪式复兴
节庆仪式复兴以挖掘文化内涵为核心，摒弃单一的节庆或民俗形式复刻，通过“仪式复原、氛围营造、现代演绎”三位一体的创新路径，将传统节庆与夜间场景深度融合，打造兼具观赏性与参与感的沉浸式体验。
打造手法：节庆仪式复兴遵循“传统为根、现代为翼”的原则。在仪式层面，精准复原传统节庆的核心流程与古礼细节，保留祭祀、祈福、民俗展演等文化精髓；在氛围层面，运用灯笼、彩灯、烟火、非遗装饰等元素，构建具有强烈代入感的节庆场景；在互动层面，设计祈福许愿、手工体验、民俗游戏等参与环节，让游客从“旁观者”变为“参与者”；在创新层面，跨界融合现代演艺、科技光影、潮流玩法，增强节庆对年轻群体的吸引力，实现“文化传承”与“当代审美”的平衡。
南京夫子庙元宵灯会又称秦淮灯会，是中国持续时间最长、规模最大的民俗灯会之一，素有“天下第一灯会”“秦淮灯彩甲天下”的美誉，其历史可追溯至南朝时期。秦淮灯彩的制作堪称传统工艺的集大成者，融合了绘画、书法、剪纸、刺绣等多种技艺，传统灯彩以竹子、树木等天然材料搭建骨架，裱糊纸或丝帛后再经精细彩绘，造型古朴雅致；而现代灯彩则在保留传统工艺的基础上，融入新型材料与科技元素，通过光影变幻、动态交互等设计，让灯组更具视觉冲击力。
灯会期间，夫子庙及周边地区会布置数千盏花灯，造型各异，数千盏造型各异的花灯次第点亮，既有荷花灯、狮子灯等传统样式，也有大型主题组合灯彩、沉浸式光影灯组等现代创新作品，青瓦白墙与璀璨灯影倒映在秦淮河中，再现“一夜鱼龙舞，花市灯如昼”的盛景。灯会期间的体验更是丰富多彩，南京白局、评话、舞龙舞狮、皮影戏等民俗表演轮番上演，游客可亲手参与做花灯、猜灯谜等互动活动，增加节日的趣味性。
敦煌中秋拜月习俗有着深厚的历史渊源，可追溯至唐代，唐宋时期，敦煌地区对月神的信仰尤为盛行，八月十五被认为是月神太阴娘娘的诞辰，人们通过拜月仪式祈求吉祥安康、五谷丰登，这一习俗在敦煌文书中多有记载，成为丝路文化的重要组成部分。近年来，为传承这一古老民俗，敦煌在月牙泉小镇连续举办“中秋祭月大典”，至今已成功举办八届，让沉睡千年的传统仪式重新走进大众视野。活动中，身着汉服的礼仪人员会按照传统仪式摆设香案、诵读祝文、洒酒祭拜，参与者共同祈福，使这一古老习俗得以延续，成为连接古今的文化纽带。
青岛国际啤酒节作为享誉国内外的节庆IP，以啤酒文化为核心，通过跨界融合灯光秀、科技体验、多元演艺等元素，打造出极具吸引力的夜间狂欢盛宴，成为青岛夏季最具代表性的文旅名片。啤酒节的核心举办地金沙滩啤酒城，每到夜晚便化身欢乐的海洋，星光大道上的主题彩灯持续点亮，将道路装扮成梦幻长廊，大型光影秀不间断上演，变幻的光影在夜色中流转，为街区注入灵动活力。主题焰火表演，搭配无人机编队的空中造型，将夜空装点得璀璨夺目。此外，啤酒城内汇聚了世界各地的特色啤酒与美食，游客可一边畅饮啤酒、品尝佳肴，一边参与互动游戏、欣赏精彩演出，在热烈的夜间氛围中，感受青岛开放包容的城市气质与跨界创新的节庆魅力。
彝族火把节是彝族及白族、纳西族等多个民族的重要传统节日，被誉为“东方的狂欢节”，其根源可追溯至彝族先民对火的原始崇拜，承载着祈福丰年、驱邪避灾、族群凝聚等丰富文化内涵，已被列入国家级非物质文化遗产代表性项目。火把节通常在农历六月二十四日前后举行，其中以云南楚雄彝族自治州的庆典最为隆重，完整保留了祭火、狂欢、文体展演等核心环节，将彝族文化的魅力展现得淋漓尽致。
除了火把狂欢，斗牛、摔跤、古歌传唱等传统文体活动也轮番上演，家家户户宰猪杀羊、备足佳肴，邀请亲友欢聚一堂，在热烈的夜间氛围中，既延续了古老的文化信仰，又让游客深度体验到彝族人民的热情好客与对幸福生活的美好祈愿。
02自然生态观光场景
用光影勾勒大自然的夜间诗意
在“绿水青山就是金山银山”的理念指引下，自然生态类夜游正从单一的夜间观光升级为“生态科普+沉浸体验+休闲度假”的复合产品。这类场景以“亲近自然、感知生态”为核心，依托山水、森林、星空等自然景观，通过光影技术与业态创新，打造“白天观景、夜晚赏境”的全时体验，实现生态保护与文旅发展的双赢。
山水实景演出
山水实景演出以自然山水为天然舞台，打破传统剧场的物理边界，将地域文化、历史传说与山水景观深度绑定，通过大规模实景演绎与科技艺术的融合，打造“天人合一”的沉浸式体验。
打造手法：山水实景演出的创作遵循“自然为基、文化为魂、科技为翼”的原则。在场地选择上，精选河流、峡谷、山岳等具有代表性的自然空间，最大化利用天然景观的视觉张力；在内容构建上，深挖地域传说、民俗风情、历史典故，将文化元素转化为具象化的剧情与表演；在技术赋能上，运用大型灯光、环绕音响、全息投影、水上舞台、机械特效等现代手段，强化感官冲击；在呈现形式上，采用大规模演员阵容与实景道具，还原真实场景氛围，最终打造出兼具视觉震撼与文化感染力的大型演出IP。
作为中国首部大型山水实景演出，《印象?刘三姐》开创了实景演出的先河，以漓江水域为核心舞台，连绵起伏的十二座山峰为天然背景，将壮族山歌、漓江渔火、少数民族风情与桂林山水完美融合，成为文旅融合的标杆之作。演出摒弃传统叙事的线性逻辑，采用“大写意”的艺术手法，通过“山、水、人”三个篇章，勾勒出桂林山水的灵秀与少数民族的淳朴。观众席采用180度梯田式设计，依山体坡度修建，确保每位观众都能全景俯瞰漓江水面的演出场景，真正实现“人在景中，景在画中”的沉浸式体验。
作为中国实景演出领域的“现象级IP”，西安《长恨歌》以华清宫的天然山水为舞台基底，以白居易笔下的《长恨歌》为蓝本，将唐玄宗与杨贵妃的千古爱情悲剧升华为跨越千年的“山水史诗”，成为西安夜游的标志性项目。演出坚守“真山真水真历史”的创作理念，打破传统剧场的封闭空间，将华清宫的九龙湖、芙蓉湖自然水系与唐代御汤遗址、飞霜殿、长生殿等文物古迹有机融入观演动线，让历史场景成为演出的一部分。技术运用上，演出巧妙结合水下灯光、全息投影、火焰特效等手段，营造出宏大而浪漫的氛围，让观众仿佛穿越回盛唐时期，是西安夜游的标志性项目。
《中华泰山?封禅大典》被誉为中国实景演出领域的“帝王祭祀标杆”，以泰山天烛峰为天然祭坛，将秦汉至清朝的封禅盛典解构为“礼乐、光影、山岳”的三重交响，成功打造出“一台戏读懂泰山”的文化现象。其核心创新在于“山岳祭坛化”的场景设计，将天烛峰1545米的海拔落差转化为天然礼器：层峦叠嶂化作祭坛的阶陛，苍松怪石幻为祭祀的青铜鼎彝，云雾霞光成为天然的幕布，整座泰山仿佛变成一座跨越千年的文化经卷。以"封禅四千年"为时间横轴，在不同海拔高度设置秦汉"立石封祠"、唐代"玉牒金绳"、宋代"天书降祭"、清代"告成三献礼"等历史场景，使整座泰山成为可触摸的封禅文化经卷，实现"一步跨千年，一峰览帝仪"的时空对话。
作为中国实景演出领域的“沙漠美学标杆”，《敦煌盛典》以鸣沙山为天然舞台，以月牙泉为点睛之笔，将千年丝路文明解构为“驼铃、飞天、沙漠”的三重交响，成功打造出“一台戏读懂敦煌”的文化现象。演出秉持“沙漠即舞台，星空为幕布”的创作理念，突破传统实景演出的空间局限，让观众在广袤的沙漠中感受丝路文化的神秘与壮阔。观众乘坐360°旋转的智能观众席，仿佛穿越时空隧道，依次置身于"沙漠绿洲""古烽燧""月牙泉"等极具敦煌特色的场景之中。充分利用沙漠独特的气候条件，打造"冰火两重天"的极致体验。作为夜间文旅项目，《敦煌盛典》不仅丰富了敦煌的夜游业态，更以文化演出为核心，带动了周边餐饮、住宿、文创等产业发展，实现了文化传承与经济发展的双赢。
作为全球首部高山峡谷实景音乐剧，《天门狐仙?新刘海砍樵》以张家界天门山为天然舞台，将湘西经典传说《刘海砍樵》改编为感天动地的人狐之恋，融合自然奇观、激光投影、民族歌舞等元素，打造出“一台戏读懂湘西”的文化IP。演出场地选址于天门山下的峡谷之中，以海拔落差超1100米的天门山为背景，天门洞作为天然画框悬于高空，峡谷溪流、奇峰峻岭成为演出的天然布景，形成“以山为幕、以谷为厅”的独特观演格局。演出利用峡谷“回声效应”，设计“山歌对唱”“法术轰鸣”等声效场景，演员在玻璃栈道完成“高空对舞”，观众席配备“4D动感座椅”模拟“狐仙飞行”触感。这种"以山为幕、以谷为厅"的空间设计，使自然景观本身成为演出不可或缺的组成部分，既展现了湘西文化的浪漫与神秘，又彰显了自然与人文共生的独特魅力。
森林秘境夜游
森林秘境夜游以原生森林生态为基底，打破昼夜观景的边界，通过低干扰性的光影艺术与主题化设计，唤醒森林夜间的神秘魅力。这种夜游形式摒弃强光污染与过度商业化，在保护生态的前提下，将自然景观、科技光影与文化故事深度融合，让游客置身于梦幻般的森林环境中，既能感受夜色下草木、溪流的静谧之美，又能通过互动体验与生态教育，实现“沉浸式漫游”与“自然认知”的双重收获，重建人与自然的情感连接。
打造手法：森林秘境夜游遵循“生态为纲、光影为笔、故事为魂”的创作原则。在光影设计上，采用蓝、绿、紫等冷色调柔和光源，以点光、轮廓光勾勒植物形态，避免强光破坏生态平衡与夜间氛围；在内容构建上，通过“森林保护”“自然探索”“魔法冒险”等主题微剧情串联游览路径，让线性游览变为沉浸式叙事；在互动设计上，设置光影感应装置、声音体验系统、手工工坊等参与节点，搭配生态科普解说，实现寓教于乐；在场景营造上，最大化利用森林原生地形，融合雾森、水幕、步道等元素，打造层次丰富的夜间景观，让游客仿佛闯入自然与幻想交织的秘境。
以“森林救赎之旅”为核心微剧情，开创性地将数字科技与自然景观深度绑定，让游客化身“沐光者”，沉浸式参与一场拯救森林的奇幻冒险，成为东北夜游的标杆项目。整个夜游路径围绕“精灵召唤—沐光探索—精灵传说—森林回响”四大篇章展开，剧情设定极具代入感：人类对自然的忽视导致森林精灵变异为恶灵，植物园守护神召唤游客前来，收集“力量”“勇气”“智慧”“祝福”四种能量，唤醒沉睡的森林生机。柔和的冷色调灯光勾勒出植物剪影，雾森效果营造出缥缈氛围，配合剧情发展的音效变化，游客化身故事主角，沉浸式体验森林奇幻之旅。
依托2000余亩的原生森林资源，以“远古森林+光影科技”为主题，打造出集网红打卡、娱乐体验、休闲度假于一体的夜间文旅目的地，成为粤港澳大湾区夜游的热门之选。项目核心亮点在于“奇幻侏罗纪”与“桫椤纪王国”两大主题区，光影设计上，项目采用低亮度、高柔和度的灯光系统，既突出主题元素的视觉冲击，又避免破坏森林生态，灯光与树木、溪流、岩石相互映衬，营造出梦幻而真实的光影梦境。除了主题景观，项目还融合了水上娱乐、温泉疗养等多元业态，游客在探索光影秘境后，可前往水上乐园体验夜间漂流，或在森林温泉中放松身心，实现“一站式”休闲度假。
以园区内的水、林、草、湖为生态主体，通过灯光艺术、激光、雾森等手段，构建出兼具浪漫氛围与互动趣味的沉浸式夜游体验，成为武汉夜游的热门打卡地。项目精心打造了行星长廊、迷雾森林、植物光影秀等多个核心景点，搭配8个互动体验区与国风神话表演区，形成“一步一景、一景一互动”的游览格局。整个夜游项目以“自然+艺术+互动”为核心，冷色调灯光与自然环境和谐相融，既不破坏生态，又最大化展现夜间森林的浪漫魅力，让游客在打卡拍照、参与互动的同时，感受自然与人文艺术的完美融合。
以当地标志性的红杉树冠步道为载体，秉持“最小干预自然”的理念，打造出兼具生态保护与艺术美感的夜游项目，成为自然与科技和谐共生的典范。项目邀请专业设计师团队，以罗托鲁瓦本土鸟类为灵感，设计定制化灯光装置，将灯光艺术巧妙融入红杉林的自然肌理。灯光系统采用可编程技术，以蓝、绿等冷色调为主，通过明暗交替、渐变流转的光影变化，模拟鸟类飞翔、林间穿梭的动态效果，既不破坏红杉林的原生环境，又为夜色中的森林注入灵动气息。这种低干扰、高美感的夜游形式，让游客在感受光影艺术魅力的同时，深度体验红杉林的静谧之美，成为生态旅游与夜间经济结合的优秀范例。
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美国密歇根州GlenloreTrails魔法光影夜游
以魔法为核心主题，通过光影特效、音效设计与演员互动的深度融合，打造出1.6公里的沉浸式步道，成为北美夜游的热门项目。项目最大亮点在于主题的更换迭代，每年会根据节日与季节切换核心主题，如极光之境、万圣节奇幻夜、圣诞魔法森林等，持续吸引游客复购体验。沿途设置多个核心体验节点，技术运用上，项目采用先进的光影控制系统与环绕式音响，灯光与音效精准配合，营造出强烈的空间氛围感，让游客仿佛闯入真实的魔法世界。这种以主题为核心、以互动为支撑、以迭代为亮点的运营模式，让项目持续保持吸引力，成为夜间文旅IP打造的成功典范。
滨水休闲夜游
滨水休闲夜游以河流、湖泊、海滨等水资源为核心载体，打破城市昼夜景观的割裂感，将水域风光与城市地标、历史文脉、休闲业态深度绑定，打造“亲水、赏景、休闲”三位一体的夜间消费场景。
打造手法：在航线设计上，精选沿岸景观密集、地标集中的水域，规划长短结合的多元化航线，串联城市核心景点与特色街区；在光影联动上，通过智能灯光、激光投影、水幕秀等技术，让沿岸建筑、桥梁、植被与水面倒影形成呼应，营造震撼的视觉盛宴；在业态配套上，围绕码头与滨水空间，布局餐饮美食、文创零售、街头演艺、亲子互动等业态，构建“游、购、娱、食、住”一站式消费闭环；在产品分层上，推出豪华游船、休闲竹筏、皮划艇、桨板等不同类型的水上产品，满足家庭亲子、情侣约会、商务接待等多元需求，实现全客群覆盖。
阜阳夜游双清湾以2.3公里水上航线为核心载体，融合AR、全息投影、雾森水效等数字技术，打造“水上—桥体—岸边”三位一体的光影盛宴。项目以“烟火水乡暖城阜阳”为主题，通过数字化手段重构夜间体验，实现从“观看风景”到“进入风景”的本质转变。核心体验“游船夜游”极具创新，构建起“听觉+视觉+情感”的多维体验。业态布局上，项目联动沿岸大剧院、科技馆、水街商圈、体育公园，形成涵盖演出、餐饮、游乐、文创的文商旅经济带，夜间开放的特色餐饮街区、酒吧集群、文创市集，满足游客“游后消费”需求。
杭州《如梦上塘》以拥有两千多年历史的上塘古运河为依托，开创性地采用“行进式表演、沉浸式观演”模式，将游船变为移动的“观众席”，让游客在航行中穿越千年运河史，成为杭州夜间经济的新增长点。演出以“运河千年史、杭州文化魂”为核心，分为“运河之源、运河春秋、运河人家、运河风云、运河新篇”等七大篇章，通过岸边实景、水上舞台、伴游船只的多维度表演，完整展现了上塘运河从远古到现代的发展脉络。观演过程中，游船行进节奏与音乐、篇章、演员表演精准配合，实现场景的自然转换。技术运用上，项目融合激光、水幕、烟雾、全息投影等多种特效，当激光投射在水面形成璀璨光幕，水幕上浮现出古船航行的动态画面，配合环绕式音响传来的水声与音乐，营造出强烈的感官沉浸感。演员不仅在岸边与水上舞台表演，还会登上伴游船只与游客互动，让观演不再是单向欣赏，而是深度参与的文化体验，真正实现“船在水中行，人在景中看，景在戏中现”。
江西吉安后河?梦回庐陵以后河为载体，以“梦回庐陵”为核心主题，以桥为引、以船为媒，融合光影艺术、实景演艺、数字科技等多元手段，打造出全域水景沉浸式游船项目，成为吉安城市夜经济与文化传承的创新之作。项目设置“龙腾庐陵”“歌飞庐陵”“诗境庐陵”“书香庐陵”“凤舞庐陵”五大区块，生动再现了秦朝至现代的庐陵文化发展脉络，让游客在航行中感受庐陵“文章节义之邦”的深厚底蕴。游船行进过程中，游客可欣赏到九鲤化龙、大唐歌飞、千里江山等沉浸式场景，灯光将两岸的古建筑、绿植勾勒得如梦似幻，配合演员演绎的诗词吟唱、传统歌舞，让游客仿佛穿越时空，深度感受庐陵的诗词意境、节义精神与文人风骨。码头周边还布局了庐陵美食街、非遗工坊等业态，实现文化体验与消费的无缝衔接。
上海黄浦江夜游作为中国最具知名度的滨水夜游项目之一，以黄浦江为轴线，串联外滩万国建筑群、东方明珠、上海中心大厦等标志性地标，打造出展现上海“国际大都市”魅力的夜间景观带，成为中外游客必体验的上海名片。航线规划兼顾“经典全景”与“特色主题”，经典航线从外滩十六铺码头或徐汇滨江龙华码头出发，沿途经过外滩、陆家嘴、南浦大桥、卢浦大桥等核心景点，游客可全方位欣赏两岸建筑的灯光秀——外滩的欧式建筑群在暖黄色灯光映衬下尽显典雅庄重，陆家嘴的摩天大楼则通过动态灯光展现现代都市的活力，灯光与黄浦江水面的倒影交相辉映，形成“水天一色、光影璀璨”的震撼效果。2025年新增的“龙华码头1小时滨江环线”成为新亮点，航线串联西岸梦中心、龙美术馆、久事马术中心等申城地标，主打“快旅慢游”理念，浓缩滨江两岸的人文与生态风光。
天津海河夜游以“九河下梢”的海河为核心，串联津湾广场、解放桥、古文化街、天津之眼等标志性景点，将欧式建筑、中式古建、现代地标融为一体，打造出兼具历史韵味与现代活力的滨水夜游体验，成为感受天津独特魅力的最佳方式。航线从天津站码头或古文化街码头出发，全长约10公里，沿途经过十余座风格各异的桥梁，每座桥都通过灯光设计展现独特魅力。两岸建筑灯光设计独具特色，游船产品有豪华游船、休闲游船和快艇三种，码头周边业态丰富，能满足游客多元消费需求。整个夜游项目将天津的“洋楼文化”“漕运文化”“市井文化”融入两岸景观与业态中，让游客在欣赏光影美景的同时，感受天津“中西合璧、古今交融”的城市特质。
暗夜星空夜游
暗夜星空夜游以低光污染、高通透度的优质星空资源为核心，打破传统旅游的昼夜边界，打造“星空观测+休闲度假+天文科普”三位一体的沉浸式场景。
打造手法：在选址方面，优先挑选海拔较高、森林覆盖率高、光污染等级低（依据波特尔暗空分类法，达2级以上）且年晴天数多的区域，以此保障星空观测的优质条件；在设施配套上，建设专业天文台、星空观测台、观星步道、露营地与星空主题住宿，配备高倍天文望远镜等专业设备；在产品设计上，推出天文科普讲座、星空摄影、星空露营、研学实践等核心产品，搭配篝火晚会、星空音乐会、主题节庆等活动增强氛围；在产业融合上，联动当地特色产业，开发“星空+美食”“星空+非遗”“星空+康养”等多元业态，构建“吃、住、行、游、购、娱”全流程体验闭环，覆盖亲子家庭、天文爱好者、情侣等多元客群。
黄龙国家级风景名胜区是中国大陆首个获得“国际暗夜公园”认证的自然保护地，地处青藏高原东缘，核心区平均海拔超3800米，夜空平均亮度达21.4mag/arcsec2，显著优于国际认证标准，肉眼即可清晰观测银河、亮星云与流星雨，是得天独厚的星空观测圣地。为守护这份暗夜资源，景区通过严格控制照明、划定暗夜核心区、开展天文科普活动等方式，将星空资源转化为特色旅游产品。这种“保护优先、合理利用”的模式，不仅吸引了大量天文爱好者与亲子家庭，更推动了生态保护与旅游发展的良性循环，为全球自然保护地的星空旅游开发提供了“黄龙模式”。
留坝县火烧店镇依托秦岭南麓高森林覆盖率、低人口密度、低光污染的优势，全域暗夜等级达2级以上，晴朗天气下肉眼可观银河，被誉为“秦岭最美星空小镇”。项目建成秦岭乡村天文台，配备天文科普展区与文创区，既满足专业观测需求，又通过彩色玻璃、迷宫空间等童趣设计，激发青少年探索宇宙的兴趣。围绕天文台，当地打造了完善的“星空+”业态体系，星空露营地、秦岭宿集等住宿设施提供沉浸式夜宿体验，带动了当地民宿、餐饮、文创等相关产业发展，闲置农房变身特色民宿，农产品通过“星空文创”包装升级，成为乡村振兴的典型案例，让“手可摘星辰”的浪漫愿景转化为实实在在的经济效益。
滁州市江淮分水岭地区依托北纬32度优质观星带资源，打造了总长约420公里的“千里画廊”风景道，串联起多个观星打卡点与特色星空民宿，成为长三角地区稀缺的暗夜星空旅游目的地。该区域地处江淮分水岭脊背，地势较高、视野开阔，远离城市工业污染，夜空通透度高，既能观测到璀璨银河，又能欣赏星空与丘陵、森林、田园交织的独特地貌景观。项目的核心设计是“线性串联、多点辐射”，设置观星平台与摄影打卡点，串联起多家星空民宿，同时联动周边文化资源，推出“星空+非遗”“星空+农耕”体验，让游客在观星之余，感受江淮地区的民俗文化与田园风情。
宁夏沙坡头景区利用沙漠广阔无垠、光污染极少、年晴天数近300天的独特优势，打造了国内首个3.0版沙漠传奇乐园，以“星星的故乡”为核心文旅IP，将星空资源深度融入“吃、住、行、游、购、娱”全流程。作为现象级度假产品，酒店建筑设计融入星空元素，客房配备观星露台与天文望远镜。在体验产品方面，景区开发了“星空+葡萄酒”“星空+研学”等多元体验组合。此外，景区联动周边沙坡头村、鸣钟村等村庄，盘活废弃校舍与闲置农房，开发星空民宿、萌宠乐园、特色商贸街区，构建“产业发展+乡村旅游+田园社区”融合示范区，让星空旅游不仅留住游客，更带动了乡村振兴，使沙坡头从“看沙”的传统景区升级为“看星”的夜间经济富矿。
天柱山作为安徽三大名山之一，凭借高海拔、高植被覆盖率、低光污染的优势，成为华东地区热门的星空露营目的地。景区精选海拔千米以上的平缓山顶与山谷区域，打造了多个主题星空露营地。露营地配套设施完善，提供帐篷租赁、睡袋、防潮垫等专业露营装备，部分高端营地还设有星空泡泡屋、野奢帐篷，兼顾浪漫体验与居住舒适度。围绕星空露营，景区开发了多元沉浸式体验。营地周边串联起天柱山的经典景点，游客白天可游览奇峰怪石、古松云海，夜间回归星空露营地，形成“日赏山水、夜观星河”的全天候旅游模式，吸引了大量年轻游客、情侣与亲子家庭，成为天柱山夜间旅游的核心吸引力，也为山岳型景区的夜间经济开发提供了创新思路。
山岳步道夜游
利用山岳景区的步道资源，打破传统登山“白昼限定”的模式，通过科学的灯光改造、全面的安全升级与多元的业态补充，打造“夜间登山+观景+文化体验”三位一体的沉浸式场景。
打造手法：在灯光适配方面，采用太阳能路灯、人体感应灯等环保照明设备，选择暖色温、低亮度光源，沿步道合理布局；在安全保障方面，全面加固步道护栏，拓宽狭窄路段，在关键节点设置紧急救援点与一键求救装置，配备专业救援人员与医疗物资，同时明确登山路线与开放时段，为游客筑牢安全防线；在观景优化方面，在视野开阔处打造观景平台与休憩区，配备观景座椅、遮阳棚等设施；在体验创新方面，融入山岳文化讲解、夜间祈福、主题演艺等环节，联动当地特色美食、文创产品，构建“登山+体验+消费”的全流程闭环，覆盖运动爱好者、亲子家庭、年轻群体等多元客群。
八达岭长城夜游作为全国首个常态化开放的长城夜游项目，以“一公里?千年史”为核心主题，选取八达岭长城北七楼至北十二楼的精华路段，通过光影科技、文化演艺与沉浸式互动，重构了长城的夜间叙事，让这座千年雄关在夜色中焕发新生。在灯光打造上，项目摒弃了传统强光照明，采用近万盏低亮度、暖色温的LED轮廓灯与投光灯具，沿城墙、垛口、城楼精准布局，既勾勒出长城蜿蜒起伏的雄伟身姿，又通过“金龙摆尾”“烽火连城”等动态灯光效果，再现古代长城戍边报警、将士出征的壮阔场景，灯光与夜空、山峦相映成趣，营造出“灯影映雄关，星河伴长城”的震撼视觉体验。夜游时段，长城脚下的文创市集同步开放，游客可品尝驴打滚、艾窝窝等老北京特色美食，选购长城主题文创产品，形成“登山赏景+文化体验+休闲消费”的完整体验链，成为展现长城文化、激活夜间经济的标杆项目。
沂蒙山龟蒙景区推出的“追星逐日”星空夜爬项目，以海拔1156米的龟蒙顶为核心，打造“山下狂欢-山中探秘-山顶朝圣”的全时体验闭环，巧妙规避了夏季日间高温，让游客在平均22℃的凉爽夜色中，解锁山岳步道夜游的多元乐趣。项目的核心亮点是科学规划的7.8公里登山步道，在灯光设计上，采用太阳能感应荧光灯带沿步道铺设，形成“流萤导航”的梦幻效果，既保障登山视野又不破坏山体生态，沿途的胜境坊区域还打造了荧光山谷，点点灯光与星光交辉，营造出“微光汇聚”的浪漫氛围。该项目成为破解山岳旅游高温“阻客”难题的成功典范，让夜爬蒙山成为年轻人释放压力、亲近自然的热门选择。
地质奇观夜游
地质奇观夜游以喀斯特、丹霞、溶洞等稀缺地质景观为核心载体，打破传统地质观光“日间限定”的局限，通过精准的灯光艺术渲染、科技化的科普赋能与沉浸式的互动体验，打造“沉浸式地质探索”场景，展现自然造物的神奇。
打造手法：在灯光渲染方面，根据景观特质定制照明方案——溶洞采用多彩柔光突出钟乳石的形态肌理，丹霞崖壁用暖调投光还原“渥丹明霞”质感，瀑布景观搭配动态灯光强化水流层次，避免强光直射损伤地质结构；在科普赋能方面，通过AR技术还原地质形成过程、扫码听专业讲解、设置互动科普展牌等方式，让游客直观理解喀斯特溶蚀、丹霞沉积等地质原理；在体验升级方面，创新推出溶洞漂流、地质探险、实景演艺等项目，将静态观光转化为动态参与；在安全管控方面，采用分时段限流、智能监测客流、加固游览栈道、设置应急救援点等措施，既保障游客安全，又避免过度游览对地质景观造成不可逆损伤。
贵州织金洞作为“中国溶洞之王”，以“地下天宫”为主题的夜游项目，将溶洞奇观与《山海经》神话、非遗文化深度融合，打造出一场穿越亿年时光的“地心奇遇”。夜游旅程自织金洞博物馆广场启程，沿途铺设的非遗自贡花灯以《山海经》为蓝本，夫诸、九尾狐等神话异兽在光影中活灵活现，灯光与溶洞入口的喀斯特地貌相互映衬，提前营造出神秘氛围。进入溶洞后，近千盏定制灯具根据景观特点精准布光，灯光秀将钟乳石、石笋等景观映照得如梦如幻，倒挂琵琶、大力神杯等奇观在夜色中更显神秘，水潭中“佛陀讲经”“罗汉听法”的钟乳石群在柔光中形态毕现，水流潺潺如梵音萦绕，让人仿佛置身神话世界。还能品尝贵州特色美食，欣赏武术、舞龙舞狮等民俗表演，将自然之美与人文之韵完美融合。
黄果树瀑布作为中国第一大瀑布，其山体投影秀在严格保护原生态的前提下，通过光影科技与自然景观的深度融合，打造出有别于日间体验的“超震撼”视觉盛宴。项目采用激光灯、雾森系统、彩虹拱喷等技术，在瀑布及周边山体构建沉浸式光影场景。灯光设计充分考虑生态保护，所有设备均采用低能耗、低热量型号，避免强光直射影响周边植被与水生生物。这种“科技赋能自然”的模式，既保留了黄果树瀑布的原生态之美，又通过光影创新提升了夜间观赏体验，成为贵州旅游的热门夜游项目。
韶关丹霞山“万古丹霞”光影秀以5公里山水实景为舞台，将丹霞地貌的亿年演化史与广府文化、禅宗哲学、盛唐诗词深度绑定，通过AR、VR技术与实景演艺的创新融合，打造出“人在画中游”的沉浸式体验。光影秀精选丹霞山核心景观带，在崖壁、远山、水面及游船上构建7大场景、28个景观效果，以岭南画派的笔墨意境为底色，融入粤绣的色彩韵律，让红色崖壁在灯光中呈现出从浅红到暗红的层次变化，完美还原“色如渥丹，灿若明霞”的地质特质。整场夜游以广府文化、禅宗哲学和世界遗产文化为主线，通过历史人物串联，为游客呈现沉浸式视听盛宴，让游客在光影中穿越时空，感受亿年地质奇观与千年人文底蕴的交融。
重庆武隆天生三桥作为世界自然遗产，其“喀斯特秘境”夜游项目以三座天然石桥为核心，通过灯光艺术与民俗体验，展现喀斯特地貌的亿年传奇与武侠风情。当夜幕降临，三座横跨天坑的天然石桥在灯光映照下宛如巨龙苏醒，桥洞内光影交织，仿佛诉说着亿万年的地质传奇。游客可乘电梯深入天坑底部，感受清凉湿气与古老岩壁的对话，或漫步栈道，聆听风声穿过桥洞的呜咽，宛如大地的低语。夜色中的天福官驿古驿站，在灯光点缀下更显神秘，仿佛重现电影《满城尽带黄金甲》中的武侠江湖。这场夜游不仅是一场视觉盛宴，更是与自然对话、与历史交融的沉浸式体验，让人在喀斯特秘境中重拾对地球脉搏的感知。
桂林芦笛岩被誉为“大自然的艺术之宫”，其夜游项目以“灯光+历史+演艺”为核心，将溶洞内的钟乳石奇观与唐代以来的古人墨迹巧妙融合，打造出兼具自然之美与人文底蕴的沉浸式体验。夜游时，灯光与钟乳石的光影交织，更添神秘氛围，仿佛置身于地下仙境。洞内还保留着唐代以来的古人墨迹，历史与自然在此交融。若恰逢特殊活动，如“桂林之夜”文化演出，还能在溶洞中欣赏到融合传统艺术与现代光影的精彩表演，让游客在自然奇观中感受文化的魅力，是一次不可多得的沉浸式体验。
03都市时尚休闲场景
打造城市夜生活的社交引力场
随着Z世代成为消费主力，都市夜游正从传统的“逛街购物”升级为“潮流体验+社交打卡+文化消费”的复合模式。都市时尚休闲类夜游以“潮流、多元、消费”为核心，依托城市商圈、文化场馆、公共空间，打造满足年轻人社交、娱乐、消费需求的夜间场景，成为激活城市夜间活力的关键载体。
主题夜市/市集
主题夜市/市集以特定文化主题为灵魂，打破传统夜市“散乱经营”的局限，在交通便利、人气旺盛的公共空间内，整合美食、文创、演艺、互动体验等多元业态，打造“沉浸式消费场景”，满足年轻人的社交与体验需求。
打造手法：在选址布局上，优先选择地铁口、商圈核心、景区周边等交通便利、人流密集的公共空间，确保可达性与曝光度；在主题定位上，聚焦潮流、复古、非遗、宠物、国风等细分领域，打造差异化标签，避免同质化竞争；在场景营造上，通过统一的视觉设计、特色装饰、灯光布置构建主题氛围，如仿古建筑还原历史场景、潮流装置彰显年轻态度；在业态组合上，引入地方特色小吃、手作文创、独立品牌快闪、互动体验项目等，兼顾味蕾满足、购物需求与参与感；在运营创新上，采用“潮汐摊位”“快闪店”“定期主题活动”等模式，不断更新业态与玩法，保持市集的新鲜感与吸引力，最终形成“吃、喝、玩、乐、购”一站式的夜市生态。
敦煌夜市作为国内最早一批“文化旅游+商贸特色”的标杆夜市，以“丝路文化+敦煌元素”为核心主题，凭借仿唐风格的建筑群落与沉浸式文化氛围，成为敦煌夜间旅游的必打卡地，更成功入选国家级夜间文化和旅游消费集聚区。夜市整体建筑采用飞檐翘角、红墙黛瓦的仿唐设计，街道两侧的商铺招牌融入莫高窟壁画纹样、飞天祥云等敦煌特色元素。业态布局上，夜市涵盖餐饮、住宿、购物、娱乐四大核心领域，形成完整的消费闭环，既成为游客感受丝路文明的重要窗口，也为当地居民提供了兼具文化内涵与烟火气息的休闲空间。
上海“安义夜巷”以“精致潮流+多元体验”为核心，打破传统夜市与商场的边界，在静安区安义路打造出融合集市、夜市与商场文化的特色街区，成为上海年轻群体夜间社交的热门目的地。夜巷以黄、黑、绿为主色调，通过简约时尚的美陈设计构建出兼具质感与活力的场景氛围。整个街区划分为七大功能板块，业态覆盖“吃、喝、玩、乐、购”全场景，满足不同客群的体验诉求。夜巷定期举办主题活动，通过不断更新的玩法保持新鲜感，再加上位于静安寺商圈的核心区位、便利的地铁交通，使其成为上海夜间经济的标志性项目，每次开放都吸引大量年轻客群打卡消费。
（图源：上海静安）
成都麓湖?岛集作为国内首座岛屿商业市集，以“强社交娱乐”为核心定位，在麓湖生态城的湖岛之上，融合美食、文创、音乐、露营等多元业态，通过“共创模式+品牌联动”打造出现象级非标商业案例。业态布局上，市集采用“固定商铺+潮汐摊位”结合的模式，150余个摊位涵盖各类特色商品与服务，与众多品牌深度合作，累计举办21场主题活动，凭借丰富的玩法与优质的体验，吸引58万游客到访，成为成都年轻人周末休闲、朋友聚会的首选地，更树立了非标商业市集的行业标杆。
杭州良渚玉鸟市集以“良渚文化+国潮文艺”为核心主题，毗邻良渚博物院与良渚文化艺术中心，将五千年良渚文明基因融入现代商业场景，打造出兼具文化底蕴与文艺气息的国潮文旅市集，更入选杭州市首批夜间餐饮集聚示范街区与省级“文艺赋美”街头演艺精品点位。市集的场景设计极具辨识度：建筑群落延续新石器时代的聚落形态，艺术装置融入玉琮纹、良渚刻符等文化元素，连商铺招牌都暗合着良渚文明的韵律节奏，暖黄灯光下，古老文化与现代美学完美交融。业态布局上，158个摊位涵盖多元内容，日均客流达2万人次，既成为游客感受良渚文化的重要窗口，也成为杭州年轻人打卡拍照、感受文艺慢生活的文化新地标。
长沙五一广场夜市作为全国夜市标杆，以“网红潮流+市井烟火”为核心特色，在五一广场商圈的核心区域，聚集了网红小吃、潮流文创、街头演艺等多元业态，凭借超高人气成为长沙夜间经济的核心引擎。夜市占据五一广场及周边街巷，交通便利，辐射范围广，堪称“全国最热闹的夜市之一”。业态布局上，夜市精准把握年轻客群的需求，以网红小吃为核心吸引力。夜市的成功不仅得益于五一广场的核心区位与庞大的人流基础，更在于其对网红经济的精准把握与对市井烟火气的极致保留，既为游客提供了一站式体验长沙特色的窗口，也成为长沙“网红城市”名片的重要组成部分，吸引着全国各地的游客慕名而来。
灯光艺术节
以灯光艺术为核心，通过大型灯光装置、互动光影秀、主题展览等形式，将城市空间转化为开放式艺术展厅，创造震撼的视觉盛宴，提升城市知名度。
打造手法：邀请灯光艺术家、设计师跨界创作，打造主题性、系列化灯光艺术装置。通过灯光秀、投影映射、互动光影等表现形式，结合节庆氛围与主题活动，提升灯光艺术节的吸引力。
北京朝阳国际灯光节以“潮朝阳?夜精彩”为核心主题，通过“两核引领、六区联动”的全域布局，打造出覆盖全城的沉浸式光影盛宴，成为展现北京国际时尚魅力的重要窗口。通过53组特色光影场景，布于水面、水岸、地面、楼体，构成立体沉浸式夜游矩阵。核心区域亮马河文化经济带以“盛耀星河”为主题，推出多项重磅首秀，奥林匹克中心区则以“荣耀共振”为主题，奥林匹克塔化身360°光影载体，与奥森“山秀”、奥海“水秀”形成呼应。此外，活动联动三里屯、CBD等六大片区，举办2025奥园国际碳水节、寻光音乐会、咖啡疗愈派对等约500场文商旅体活动，实现“灯光+消费”的深度融合，全方位展现朝阳区的城市活力。
上海国际光影节以“点亮上海”为主题，通过科技与艺术的创新融合，激活城市空间的文化生命力。2025年第二届光影节设1个主会场和16个分会场，覆盖全市商圈、景点，共举办177场主题活动，打造全域化、多层次的光影体验。主会场徐汇西岸的3000平方米裸眼3D穹顶投影秀堪称核心亮点，以“人民城市建设——城市生命体”为主题，通过“科技之芯?启奏-生态之光?吐纳-活力之光?传播”三个递进式篇章，拟人化展现上海的城市呼吸、脉动与成长。分会场则各有特色：商圈内的建筑投影秀将商业空间转化为艺术展厅，景点中的互动光影装置增强游客参与感，实现“艺术融入生活、光影点亮城市”的核心目标，彰显上海作为国际化大都市的创新活力与文化底蕴。
2025年广州国际灯光节以“智汇湾区?悦动全运”为主题，于11月16日至26日在城市新中轴线等地举办，通过“灯光+赛事+园博”的跨界联动，打造“白天赏花、夜晚观灯、全天享赛”的全时域体验。活动核心区域覆盖海心沙亚运公园、花城广场及“一江两岸”建筑群，36组全球征集的灯光艺术作品与30场轻演艺表演轮番亮相，构建沉浸式光影空间。
法国里昂灯光节是全球灯光艺术节的鼻祖，始于1852年为纪念圣母玛利亚的传奇故事，如今已成为承载里昂人文精神的国际性文化盛会。每年12月8日前后，里昂全城化身光影的海洋，市民会在窗前点亮蜡烛，与城市公共空间的灯光艺术装置交相辉映，营造出温馨而梦幻的氛围。节日期间，里昂的标志性建筑如富维耶圣母院、市政厅、河流桥梁等，都成为灯光艺术家的创作画布，让古老建筑焕发新生。如今，里昂灯光节每年吸引全球数百万人到访，不仅是一场视觉盛宴，更成为里昂文化认同与城市魅力的核心象征。
德国柏林灯光节始于2005年，每年秋季举办，以“用光影诠释城市灵魂”为理念，将柏林的地标建筑转化为开放式艺术空间，展现这座城市作为创意之都的独特魅力。2025年灯光节以“Let’s Shine Together（让我们一起闪耀）”为主题，邀请全球艺术家围绕环保、自由、文化多元等议题创作，通过灯光投影、装置艺术等形式，在勃兰登堡门、柏林大教堂、博物馆岛等标志性建筑上呈现精彩作品。艺术家们以创新手法赋予光影深刻内涵。与其他灯光节相比，柏林灯光节更注重作品的思想性与艺术性，每个光影装置都承载着独特的主题表达，让观众在欣赏视觉美的同时，获得精神共鸣。
夜间文化场馆
夜间文化场馆以延长开放时间为基础，以创新体验为核心，打破博物馆、美术馆、文化馆等传统场馆“朝九晚五”的运营局限，将文化空间转化为适配夜间消费场景的精神栖息地。通过重构灯光氛围、升级互动形式、融合多元业态，既保留文化传播的核心功能，又注入社交、休闲、体验等夜间消费元素，让大众在工作之余能便捷享受高品质文化服务。
打造手法：在常规展览基础上，增加夜间专场活动、主题讲座、互动体验等内容。打造“博物馆奇妙夜”、“美术馆夜游”等特色IP，结合灯光氛围营造、音乐表演与社交空间，创造不同于白天的文化体验。
浙江自然博物院以“全天候文化服务”为核心，打造全国首家24小时开放的夜间文化空间，将沿街300平方米门面房改造为相对独立的小型博物馆，成为杭州市夜间文化传播的标杆。场馆打破时间边界，周一至周五开放至24点，周末全天无休，完美适配上班族、学生及外地游客的夜间出行需求。内容供给上，全年推出科普互动、文化讲座、艺术展览等400多场高水平活动，其中最受欢迎的徽章制作体验区，让小朋友可自主设计填色并压制成专属纪念品，成为亲子夜游的核心打卡点；配套的水吧区与图书区，为游客提供休憩阅读的社交空间，实现“参观+休闲”的双重体验。
舟山博物馆打破传统运营模式，以“风雅有物夜舟博”为核心品牌，推出“夜读夜游夜剧场”系列活动，将博物馆转化为兼具文化体验与休闲社交功能的夜间空间，成功入选浙江省夜间文旅消费优秀案例。场馆围绕舟山本土海洋文化与传统节庆，策划差异化主题夜游，如农历小年夜和元宵节的“龙归故里”夜游活动，设置汉服走秀、古乐演奏、文物打卡等环节。此外，阅读沙龙、博物馆剧场等常态化活动，通过轻量化、场景化的呈现方式，降低文化体验门槛，既满足了市民对雅致休闲的需求，又让本土文化在夜间场景中得到生动传播。
兰溪市文化馆以“非遗活化+数字传播”为特色，融合夜市、夜演等多元业态，打造线上线下联动的夜间文化服务体系，成为公共文化服务的亮丽名片。场馆突破物理空间限制，依托数字化平台搭建活动预约、直播互动、网课学习三大功能板块，推出“瀫水记忆”非遗文化培训、“寻味非遗美食教学”等线上课程，让市民足不出户就能学习兰溪摊簧、传统糕点制作等非遗技艺。线下场景中，场馆打造夜间文化集市，汇集非遗手作、地方小吃、文创产品等摊位，搭配常态化公益培训与夜演活动，形成“逛集市、学非遗、看演出”的一站式体验。让传统文化在现代夜生活中焕发新生，有效提升了兰溪市的文化形象与城市魅力。
南京德基艺术博物馆以“年轻化、科技化、长时段”为定位，实行全年无休的“凌晨闭馆制”，成为全球开放时间最长的常态化博物馆，更凭借潮流化运营成为Z世代夜间打卡胜地。场馆每日开放至凌晨0点，针对年轻客群推出夜间特惠票，降低体验门槛，暑期夜间客流中Z世代占比高达62%。内容打造上，场馆聚焦科技与艺术的融合，核心展览《金陵图数字艺术展》首创“人物入画、实时跟随”互动模式，同时联动德基广场公共空间，打破博物馆的空间边界。丰富的互动体验与潮流化定位，带动文创销售额同比翻番，既实现了文化与商业的良性互动，又通过“深夜博物馆”的独特标签，重构了年轻人的夜间文化消费习惯，成为城市夜间经济的文化新地标。
城市光影地标
夜间视觉地标以城市标志性建筑或构筑物为核心载体，打破建筑白天的功能属性局限，通过灯光艺术改造与前沿科技赋能，打造具有辨识度的夜间视觉地标，成为城市名片与打卡热点。
打造手法：根据建筑形态、文化内涵设计专属灯光方案；运用LED矩阵、裸眼3D、激光投影等技术；设置定时灯光秀，结合节日、季节更换主题；开发周边文创产品、打卡小程序，增强传播力。
深圳“湾区之光”摩天轮以“科技赋能+海洋文化”为核心，凭借全球领先的灯光技术与主题创新，成为粤港澳大湾区最具影响力的夜间视觉地标之一。摩天轮总高128米，共设有28个轿厢，其灯光系统采用全包裹式360度LED灯光矩阵，搭载自主研发的动态光影算法，可实现亿级色彩组合与精准光影控制。灯光设计深度适配摩天轮的环形结构，提炼深圳海洋文化与湾区活力元素，打造“海浪逐光”“星河璀璨”“湾区脉动”三大核心主题灯光秀，单场线上曝光量超5000万次，小红书、抖音等平台相关打卡笔记累计超百万条，成为年轻人赴深旅游的必打卡点。
上海东方明珠电视塔以“璀璨明珠”为核心主题，通过分层式灯光设计与夜间业态延伸，成为上海乃至中国最具标志性的夜间视觉地标。灯光系统围绕东方明珠独特的“球体+立柱”结构量身打造，采用分层式照明方案：底部塔座以暖黄色灯光为主，营造稳重典雅的氛围；中部三根斜撑立柱采用动态LED灯带，灯光沿立柱上下流动，凸显建筑的线条美感；顶部太空舱与上球体则以冷白色灯光为主，搭配脉冲式闪烁效果，宛如夜空中的璀璨星辰，整体形成“下暖上冷、动静结合”的层次感。除核心的高空观光层外，还开放259米全透明悬空观光廊、旋转餐厅、上海城市历史发展陈列馆等特色业态，每年吸引数千万游客打卡，相关影像频繁出现在影视、综艺作品中，成为上海城市形象的核心符号。
重庆洪崖洞以“巴渝文化+建筑风貌”为核心，通过精细化灯光改造与场景营造，打造出兼具传统韵味与梦幻质感的夜间视觉地标，更因“千与千寻”式的夜景被誉为“现实中的童话小镇”。灯光设计深度还原吊脚楼的建筑肌理，采用“轮廓勾勒+分层照明+细节点亮”的组合方案：建筑轮廓以暖黄色LED灯带勾勒，清晰呈现依山而建、层叠错落的吊脚楼群形态；每层楼阁的屋檐、门窗处设置点状暖光，模拟传统灯笼的照明效果，营造浓厚的巴渝烟火气；配套的“檐影流光”路灯更是点睛之笔，灯杆提取吊脚楼飞檐、雕花元素，通过顶部暖黄主光、中部线性流光、底部星点暖光的分层设计，与建筑灯光形成协同共振，织就出层次丰富的夜景观光网。灯光系统还搭载智能调光技术，可根据天色明暗与人流密度自动调整亮度与色温，傍晚缓慢提亮引导游客进入“夜游模式”，夜间高峰保持最佳亮度烘托氛围，深夜适度降亮兼顾节能与静谧感。凭借独特的光影效果，洪崖洞夜间客流量峰值达10万人次，成为重庆夜间旅游的核心引擎。
04艺术科技体验场景
艺术与科技重构夜游体验边界
在元宇宙、数字经济的浪潮下，艺术与科技的深度融合正重构夜游体验的边界。艺术科技体验类夜游以“科技赋能、艺术表达、互动沉浸”为核心，融合数字技术、光影艺术、社交体验，打造虚实共生的新型夜游场景，满足年轻人对新鲜、酷炫、个性化体验的追求，成为夜游经济的新增长极。
艺术光影剧场
融合光影艺术、戏剧表演、音乐音效，打造“无边界”的沉浸式剧场，打破传统舞台与观众席的界限，让游客成为剧情的一部分。
打造手法：在载体选择上，根据自然景观、工业遗迹、建筑空间等不同载体的特征，量身定制光影与剧情方案，实现载体与内容的高度契合；在技术应用上，融合3DMapping、激光投影、全息成像、水幕特效等前沿技术，构建虚实交织的视觉场景；在剧情设计上，以原创故事或文化IP为内核，设置多线叙事或自由探索模式，赋予观众剧情选择权与参与权；在感官营造上，搭配原创音乐、环境音效与互动装置，实现视觉、听觉、触觉的多维协同；在运营创新上，结合节日主题更新内容，推出差异化体验模式，延长项目生命周期与吸引力。
深圳欢乐港湾水幕光影秀以“江海为幕、光影为笔”，打造全球顶级的户外艺术光影剧场，其核心作品《鲲鹏之梦》将《山海经》神话元素与深圳城市精神深度绑定，成为粤港澳大湾区夜间文化的标志性IP。演出依托巨型水幕、激光投影、火焰特效与音乐喷泉系统，构建出宽120米、高30米的立体表演空间，通过“源”“星海”“欢乐海洋”等九幕主题叙事，演绎从远古神话到现代都市的精神传承。演出时间精准适配夜间客流规律，成为深圳滨海夜游的必打卡项目，单场线上传播曝光量屡创新高。
焦作高塔光影秀以城市工业遗迹为创意载体，将两座高100米、宽50米的废弃凉水塔改造为巨型光影剧场，通过科技赋能让工业记忆焕发新生，成为全国工业遗产活化利用的典范。项目以《西游归来》为核心主题，深度挖掘焦作与《西游记》相关的人文传说，结合本地历史文化元素，打造兼具怀旧感与时尚感的叙事体系。通过“光影秀+舞台表演+互动体验”的复合模式，让观众在工业遗迹的独特氛围中感受文化魅力，首秀直播浏览量超50万人次，既留存了城市工业记忆，又激活了夜间文旅消费。
上海《不眠之夜》作为现象级沉浸式戏剧，以麦金侬酒店为全场景载体，打破传统剧场边界，打造“千人千面”的剧情探索体验，剧目改编自莎士比亚经典《麦克白》，并创新融入《白蛇传》等本土元素，构建多线并行的叙事体系，20多位主要演员各自承载独立故事线，既相互串联又可单独探索。核心体验上，观众入场后佩戴白色面具，化身“隐形人”自由穿梭于酒店的90多个房间，可自主选择跟随演员、探索场景或触发隐藏剧情，从“旁观者”变为“剧情参与者”。每个房间都还原了特定时代的细节场景，灯光、音效与剧情推进精准同步，营造出悬疑、浪漫、惊悚等多元氛围。2025年推出的特别版新增“双幽灵”体验模式，新增专属探索路径与演员互动环节，进一步强化个性化体验，成为Z世代夜间文化消费的标杆项目。
《只有峨眉山》戏剧幻城以峨眉山深厚的文化底蕴为核心，打造“云之上”“云之中”“云之下”三大剧场，通过光影技术与实景演绎的融合，构建出跨越虚实的沉浸式文化体验。项目深度挖掘峨眉山的佛教文化、民俗风情与自然景观，将云海、佛光、山林等自然元素转化为艺术表达载体。项目还联动“数游峨眉”体验中心，运用5G、AR/VR等技术，将报国寺、金顶等景点转化为虚拟影像，实现“线上云游+线下沉浸”的双重体验，成为峨眉山文旅转型升级的核心引擎。
无人机表演
以数百架甚至数千架无人机为载体，打破传统演艺的空间局限，通过编程控制形成空中动态图案、文字、动画，打造具有震撼力的空中视觉盛宴。
打造手法：使用数百至千架无人机编队，通过精准定位、协同控制与创意编排，形成动态变化的空中图案。主题设计结合节日庆典、城市品牌、文化IP，设计具有辨识度的动态图案，如城市地标、文化符号，结合音乐、灯光与地面活动，打造立体化的演艺体验。
新韵重庆无人机表演是全国超大规模常态化展演的标杆，由重庆卫视策划打造，以5000架无人机的庞大阵容，成为山城夜间文旅的标志性IP。内容设计上深度挖掘重庆城市特质，从川剧变脸、黄葛树、火锅等传统文化符号，到“吃轻轨”“山城神兽”等网红元素，再到轻轨穿楼、长江索道等城市地标，100余组画面全方位展现山城魅力。自常态化展演以来，已举办超30场，单场最高吸引15万市民现场观看，形成“一场表演带活一片商圈、拉动一串消费”的良性循环，成为重庆文旅转型升级的核心引擎。
2025长江文化艺术季无人机灯光秀以“天地为景、江水为韵”为主题，在湖北武汉长江上空上演，4000架无人机的庞大编队创下历届规模之最，成为长江文化高地建设的生动注脚。表演围绕“人民母亲河”“生态长江”“文化长江”“开放长江”“长江新时代”五大主题展开，构建起“江岸、江面、天际”三维视觉空间。这场表演不仅是开幕式的高光环节，更通过央媒报道与社交平台传播，成为展示长江文化魅力、彰显时代精神的重要载体。
天津航母主题公园“无人机+焰火”表演以军事主题为特色，通过千架无人机与数万发焰火的创意融合，打造出京津冀地区春节期间的热门文旅IP，被央视新闻频道重点推介。表演依托公园内的航母实景搭建独特舞台，千架无人机在空中快速变换阵型，勾勒出航母启航、战机翱翔、和平鸽展翅等硬核主题图案，与地面航母的钢铁身躯形成呼应；数万发焰火分批次升空，红、黄、蓝、绿等色彩与无人机灯光交织，在夜空形成“火树银花不夜天”的震撼效果，配合激昂的军旅音乐，营造出热血沸腾的新春氛围。不仅让军事主题公园焕发夜间活力，更成为京津冀地区夜间文旅消费的新亮点，为传统景区转型升级提供了成功范例。
新疆喀尔苏沙漠音乐汇无人机表演突破地形限制，在广袤的沙漠中打造出独一无二的夜间景观，成为传递民族团结主题、吸引疆内外游客的核心文旅产品。表演以“大漠星空?团结之美”为主题，数百架无人机在沙漠夜空集结，通过精准编程呈现一系列极具民族风情与地域特色的画面：缓缓行走的骆驼队还原古丝绸之路的商旅场景，身着民族服饰的人们围着篝火起舞展现多元文化交融，绽放的杏花象征着新疆的生机与希望，最后定格的“民族团结一家亲”文字图案，传递出浓厚的家国情怀。场景融合上，无人机灯光与沙漠音乐汇的现场演出、篝火晚会深度协同，灯光图案随音乐节奏变换，让观众在感受大漠苍凉之美的同时，沉浸于热烈欢快的民族氛围中。
交互式光影装置
将光影技术与公共艺术装置结合，通过传感器、触摸屏等设备，让游客的动作、声音触发装置的灯光、音效变化，打造“可参与的公共艺术”
打造手法：根据场景需求选择红外感应、压力感应、声音感应等技术，设计符合场景主题的装置形态，如花朵、海浪、音符，确保互动反馈即时、流畅，增强参与感，将地域文化元素融入装置设计，如非遗图案、方言互动。
《心印?中华门》光影秀以南京650余岁的中华门瓮城为天然载体，将古老城墙转化为巨型交互式光影舞台，通过“科技+文化+互动”的创新融合，成为南京夜间文旅的标志性IP，被央视新闻特别节目点赞推介。中华门的三重门则天然构成“移步换景”的沉浸式空间，观众穿行其间宛如置身露天3D影院，当观众靠近城墙特定区域时，红外传感器会触发光影变化——挥手之间便能“唤醒”墙上的历史人物虚影，实现古今对话的奇妙体验。这种“人动景变、景随人走”的互动模式，不仅让观众从“旁观者”变为“参与者”，更让中华门的建筑价值、精神价值与文化价值得到具象化传递，成为古城活化利用的典范。
绍兴镜湖直江公园光影互动陪跑墙以“运动+科技+科普”为核心，打造出适合全年龄段参与的夜间互动空间，成为城市公园夜间活化的成功范例。陪跑墙全长50多米，采用高清LED大屏与雷达定位技术相结合的设计，雷达系统可精准捕捉跑步者的速度、轨迹与动作，实现虚拟人像与真人的同步陪跑互动。夜间点亮后，陪跑墙的动态光影与公园的自然环境相映成趣，不仅激活了公园的夜间活力，更引导市民养成健康的夜间生活习惯，成为城市公共空间升级的亮眼名片。
《骑到星星升起》是深圳光影艺术季南山区主会场的爆款互动装置，以“运动创造光影”为核心创意，成为十五运期间市民游客争相打卡的夜间热点。装置整体采用“自行车+环形帷幕”的设计，环形帷幕高约3米，环绕着多辆特制互动自行车，当游客骑上自行车开始踩踏时，装置的红外感应系统会捕捉踩踏频率与力度，转化为帷幕上的星光光影。装置的视觉设计极具“出片率”，环形帷幕上的星光与深圳湾的夜景交相辉映，吸引大量年轻人拍照打卡，相关话题在社交平台持续发酵。这种将运动、艺术与科技完美融合的模式，不仅为光影艺术季增添了互动乐趣，更让公共艺术变得触手可及，成为城市夜间文化消费的年轻化表达。
05综合度假型场景
全时全域的夜间度假体验
随着游客消费需求的升级，夜游已从“一日游”的补充环节转变为“过夜游”的核心吸引力。综合度假型夜游场景以“全时段、多功能、一站式”为核心，通过业态整合与体验升级，延长游客停留时间，提升客单价，形成“白天观光、夜晚度假”的全时体验闭环，成为文旅项目提质增效的关键抓手。
文旅综合体夜游
以文旅综合体为载体，整合商业、文化、旅游、体育等多元业态，打造“一站式”夜间度假场景，满足家庭、情侣、朋友等不同客群的需求
打造手法：整合“夜游、夜演、夜宴、夜购、夜宿”等多元业态，形成内部消费闭环。通过主题化、场景化打造强化整体体验，设计连贯的夜游动线与活动时序，延长游客停留时间。
成都锦里古街作为武侯祠博物馆的三国文化延伸区，以清末民初川西民居建筑为载体，将三国文化与巴蜀民俗深度融合，打造出全国首个“三国主题沉浸式夜游街区”，成为成都夜间文旅的标志性IP。自2004年重建开放以来，锦里已发展为集文化体验、美食享受、休闲娱乐、非遗展示于一体的国家级旅游休闲街区，年均接待游客超千万人次，夜间客流量占比60%以上。街区以“三国风云”为主题脉络，规划“三国文化体验轴”“巴蜀民俗风情带”两条核心动线，串联起诸葛井、三国茶园、蜀锦坊等20余个文化节点。夜游业态极具特色，非遗体验区夜间开放蜀绣、糖画、皮影戏等互动项目，美食街区汇集三大炮、蛋烘糕、钵钵鸡等80余种巴蜀特色小吃，更有《三国往事》实景演艺、民乐演奏等夜演活动，让游客在沉浸式体验中感受三国文化的魅力。锦里通过“文化+美食+非遗+演艺”的业态组合，实现了“日间观武侯祠、夜间游锦里”的消费联动，成为文旅综合体“以文兴商、以夜聚客”的典范。
青岛“明月山海间”以“山海经神话+国潮幻境”为核心主题，打造集夜游、夜演、夜宴、夜购、夜宿于一体的东方玄幻风格夜游综合体，开业即成为青岛夜间文旅的“顶流”打卡地。项目构建四大神兽主题街区（青龙、白虎、朱雀、玄武），通过80余个奇珍异兽装置、400场沉浸式神话演艺，营造出“误入山海经幻境”的体验感。夜游场景极具视觉冲击力：街区建筑采用国潮风设计，搭配动态灯光系统，夜间亮起时宛如“玄幻结界”；随处可见的山海经神兽装置，通过灯光与机械联动实现动态效果，成为游客拍照打卡的核心亮点。项目通过“主题IP+沉浸体验+国潮消费”的模式，精准契合年轻客群需求，成为文旅综合体“年轻化、潮流化”转型的标杆。
成都夜游锦江以千年锦江为脉络，串联东门码头、九眼桥、合江亭等核心节点，将古刹墨宝、川剧变脸、市井美食等天府文化元素与全息投影、智能灯光等现代科技深度融合，打造“夜市、夜食、夜展、夜秀、夜游、夜节”六大场景，重现了《清明上河图》的繁华盛景，成为展现成都魅力的夜间文旅标杆。项目创新性地采用“一码头一场景”的差异化设计，让每个码头都承载独特的文化体验。游船产品分为豪华画舫、休闲游船、竹筏三种类型，游客可根据需求选择。整个夜游项目将历史文脉转化为可体验、可消费的现代场景，让游客在航行中读懂天府文化的深厚底蕴与市井活力。
江苏盐城?唐渎里以“繁华盛唐”为主题，打造国内首个古韵盛唐与现代美食相融合的沉浸式夜游综合体，成功入选第二批省级夜间文旅消费集聚区建设单位。项目依托大洋湾景区的自然环境，建成名小吃美食区、非遗文创区、湿地特色餐饮区和夜游区四大主题街区，近百户商家入驻经营，涵盖餐饮、文创、民宿、书咖、博物馆、游艺娱乐等丰富业态。夜游核心围绕“唐文化”展开，主题活动极具特色。项目通过“盛唐主题+多元业态+特色活动”的组合，成为传统景区转型夜游综合体的成功范例。
山东东平大宋不夜城依托水浒影视城，以“宋潮夜宴+江湖奇遇”为核心，打造水浒文化3.0版夜游综合体，通过“文化+非遗+沉浸体验”的模式，成为鲁西南夜间文旅的核心目的地。项目规划五大主题街巷（忠义街、民俗街、美食街、文创街、民宿街），串联魔幻森林秘境、沉浸式篝火擂台等核心场景，构建起“白天观影视场景、夜间享江湖夜游”的完整体验。夜游亮点聚焦“水浒江湖”，核心演艺《水浒英雄传》采用行进式表演，非遗体验极具特色，夜间开放非遗打铁花表演，同时设置18项非遗互动体验，如活字印刷、木版年画、宋代陶艺等。项目通过“水浒文化+非遗体验+沉浸演艺”的模式，成为文化IP赋能夜游综合体的标杆项目。
主题公园夜间延伸
在现有公园空间与主题IP基础上，通过灯光氛围重塑、特色业态补充、沉浸活动策划，打破“日间观光”的时间局限，打造“日间游乐+夜间沉浸”的全时体验闭环。
打造手法：开发夜间特色演艺、灯光秀、主题夜市等产品，营造魔法般的神秘氛围。设置低龄儿童友好区与成人专属区，满足不同客群需求。推出夜场票、年卡夜场特权等票务策略，吸引本地客源重复消费。
《拙政问雅》作为苏州拙政园推出的夜间延伸项目，以世界文化遗产为载体，将古典园林美学与现代多媒体技术深度融合，打造出“人在画中游”的沉浸式夜游体验，成为文化类主题公园夜间延伸的标杆。项目摒弃传统灯光秀的视觉冲击模式，以“雅”为核心、以“月”为线索，用“光为笔、影为墨、山水为纸”，将拙政园的亭台楼阁、曲水回廊转化为立体山水画卷。夜游全程以步行动线串联，通过声光电技术还原园林的自然韵律。项目创新性地联动苏州博物馆，推出“夜苏博”延伸体验，以极简灯光勾勒现代建筑与园林元素的线条，呈现“中而新，苏而新”的文化表达。
常州中华恐龙园作为国家5A级旅游景区、“东方侏罗纪”主题标杆，其夜间延伸项目以恐龙文化为核心，通过科技光影与沉浸演艺的创新融合，打造出“沐光幻影?肆玩夜”的夜间IP，入选首批国家级夜间文化和旅游消费集聚区，成为主题公园“IP+科技”夜间延伸的典范。园区在日间游乐项目基础上，升级夜间专属场景与产品，核心演艺《D秀》堪称科技与艺术的巅峰结合，日常隐于水底的“金字塔”装置夜间缓缓升起，以4K投影漆为表面，配合无人机编队与七大主题光影场景（侏罗纪森林、神秘深海、冰封地球等），上演恐龙文明的奇幻故事，引得游客争相打卡；“恐龙王国欢乐行”花车巡游夜间升级，灯光装饰的恐龙造型与游客亲密互动，山壁3DMapping投影戏剧则生动演绎恐龙演化史，强化主题沉浸感。
长影世纪城以《山海经》神话为主题的“山海奇妙夜”，是影视主题公园夜间延伸的创新实践，通过将中国古典神话与现代演艺技术结合，打造出极具视觉冲击力的夜间沉浸场景。项目依托园区既有影视场景，构建起“神兽巡游、神话演艺、烟花秀”三位一体的夜游体系。业态延伸上，园区补充“山海主题美食街”，推出应龙烧烤、饕餮盛宴等创意餐饮，以及神兽盲盒、神话纹样文创等零售产品，同时联动长春农博园等周边景区，推出“冰雪季”主题延伸活动，构建“N点联动”的夜游生态。项目精准契合年轻客群对国潮、神话的文化需求，成为影视主题公园夜间转型的标杆。
通江花月夜作为国内首个银耳文化主题公园，以“银耳产业+巴文化”为核心，通过夜间延伸将主题公园升级为集沉浸式演出、水上夜游、民俗体验于一体的夜经济综合体验区，成为川东北地区文旅消费的新引擎。项目依托高明湖湿地公园的自然环境，打造“行浸式水上夜游+沉浸式文商旅小镇”的双核心体验。业态组合上，园区建成特色餐饮区、非遗文创区、亲子游乐区三大主题街区，推出银耳羹、银耳包子等特色美食，以及银耳手作、巴文化非遗产品等零售业态，形成“夜游+夜宴+夜购”的消费闭环，为特色产业主题公园的夜间延伸提供了可复制的经验。
乡村生态夜游
依托乡村的自然生态、民俗文化、田园景观，打造“生态+文化+休闲”的夜间度假场景，推动乡村旅游从“日间观光”向“夜间度假”升级。
打造手法：生态赋能，利用田园、森林、河流等自然景观，打造灯光步道、星空露营；文化活化，挖掘乡村民俗、非遗技艺，推出夜间演艺、手作体验；业态配套，建设乡村民宿、特色餐饮、亲子游乐设施；体验创新，推出农耕体验、篝火晚会、乡村市集等项目。
江西婺源篁岭景区推出的“乡村奇妙夜”，将徽派古村风貌、田园生态与现代科技深度融合，打造出国内乡村夜游的标杆项目，成为推动篁岭从“日间观光”向“夜间度假”转型的核心引擎。项目摒弃传统乡村夜游的简单灯光装饰，采用灯光艺术、数字光影、激光、雾森等先进技术，围绕“崖上古村、田园秘境”两大核心场景，打造出“稻田奇遇记”“流光森林”“崖上古村”“星河长廊”等多个特色体验区。业态配套上，景区同步升级乡村民宿、特色餐饮，推出徽派小吃夜市、非遗手作体验等项目，满足游客夜间消费与住宿需求。
山东文旅“醉东风夜游季”以“让艺术栖于乡野”为核心理念，在临沂市郯城县醉东风乡村艺栈打造集文化、娱乐、消费于一体的乡村夜游场景，通过艺术与在地文化的深度融合，成为鲁东南地区乡村夜经济的新引擎。夜游季自8月启幕以来，以“邀东风共醉享夏日清凉”为主题，推出五大核心板块活动，满足不同客群需求。项目深度融合郯城本地的杞柳编、银杏文化等资源，通过“艺术+乡村”的模式，延伸“夜游、夜娱、夜食、夜宿”消费链条，有效带动周边村民就业与农特产品销售，让乡村夜晚从“寂静”变为“热闹”，从“单一农业”变为“多元文旅”，为平原地区乡村夜游的打造提供了可复制、可推广的经验。
安徽歙县瞻淇村以国家级非遗“瞻淇鱼灯”为核心IP，打造国内首个以鱼灯文化为主题的整村夜游场景，通过“文化IP+全业态联动”模式，让千年古村焕发夜间活力，成为乡村文旅“以点带面”的成功范例。项目以鱼灯巡游为核心，将整村打造为沉浸式夜游空间。除核心巡游外，项目还串联起研学旅行、民宿餐饮、文创开发等多元业态。项目不仅激活了瞻淇村的夜间经济，更让“瞻淇鱼灯”这一非遗IP走出歙县，成为黄山脚下乡村夜游的标志性名片。
四川稻城亚丁依托高原独特的星空资源与藏族民俗文化，打造“星空露营+藏式风情+生态休闲”的乡村夜游项目，将高原乡村的夜间优势转化为度假竞争力，成为川藏线夜间文旅的特色亮点。项目聚焦“高原星空”与“藏式文化”两大核心元素，建设藏式民居改造的特色民宿，形成“夜游+夜宿+夜购”的消费闭环。项目充分利用稻城亚丁“白天看景、夜晚观星”的独特优势，延长游客停留时间，带动周边藏族村落的民宿、餐饮、特产销售，让村民共享文旅发展红利，成为高原乡村“生态赋能+文化增收”的典范。
成功的网红夜游场景并非偶然，而是“文化内核+体验创新+技术赋能+社交传播”四维共振的结果，其核心营造逻辑可概括为：以文化为魂，深度挖掘地域文化、历史IP、民俗非遗，将文化元素转化为可体验的场景内容，实现在地赋能，避免“千夜一面”；以体验为王，摒弃单一观光模式，通过剧情叙事、互动设计、多感官体验，让游客从“旁观者”变为“参与者”，实现沉浸互动；以技术为翼，合理运用光影技术、数字技术、互动技术，增强场景的视觉冲击力与体验感，同时控制技术成本，突破边界；以社交为媒，设计具有传播性的打卡点、互动环节，鼓励游客拍摄分享，通过社交媒体形成自发传播，引爆流量；以业态为纲，整合“吃住行游购娱”多元业态，延长游客停留时间，提升客单价，实现商业价值与文化价值的双赢，达成可持续运营。